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周末都去看《疯狂动物城2》了吗~
上映不到一周票房就突破19亿，直奔20亿！
比这个数据更惊人的是， 全球票房4.8亿美金里
中国观众贡献超过了一半，将近2.7亿美金
《疯狂动物城2》好看吗？
已经看过的朋友来打分！
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展开剩余98%今天带来美术团队班底的大起底
#《疯狂动物城2》美术班底 #
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美术指导 Cory Loftis
Cory Loftis，美国动画师、角色设计师、艺术指导，2011年加入迪士尼动画公司，担任角色设计师和视觉开发艺术家。其参与作品包括 2012年《无敌破坏王》动画师、2016年《疯狂动物城》角色设计、2018年《无敌破坏王2：大闹互联网》艺术指导。
在前作《疯狂动物城》中担任角色美术指导期间，Cory Loftis主导角色解剖结构与卡通化视觉平衡设计，在续作中晋升为美术指导。2019年凭借《无敌破坏王2：大闹互联网》获美国艺术指导工会奖动画电影艺术指导提名。此前曾于2005年至2011年在Carbine Studios游戏公司担任艺术总监
Cory Loftis作品
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角色设计总监 Meg Park
Meg Park，是来自苏格兰爱丁堡的动画艺术总监和视觉发展艺术家， 自2017年以来一直在华特迪士尼动画工作室工作。她的作品包括《疯狂动物城2》 《无敌破坏王2：大闹互联网》《寻龙传说》《魔法满屋》《奇异世界》等等。
Meg Park作品
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角色设计总监 Sang Jun Lee
Sang Jun Lee，毕业于美国加州艺术大学美术学院，毕业后专门从事角色、服装和生物设计，服务于动画和游戏工作室。他的客户包括华特迪士尼动画工作室、卢卡斯影业、索尼娱乐、工业光魔和EA。他的电影作品包括《疯狂动物城2》《加勒比海盗》《星球大战3》《黑衣人2》《绿巨人》《世界大战》等等， 《疯狂动物城2》主角蛇盖瑞就是由他设计。
Sang Jun Lee作品
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场景设计总监 limei Z.hshieh
limei Z.hshieh，华人设计师，她 的专业是动画的背景设计和视觉开发。李梅相信讲故事对她的艺术作品非常重要，她试图在她的设计中保持趣味性和感性。目前，她是迪士尼动画工作室的视觉美工/环境设计师。
limei Z.hshieh-《疯狂动物城2》设计
limei Z.hshieh-《奇异世界》设计
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场景设计总监 Medrhdad Isvandi
Medrhdad Isvandi，1985年出生于伊朗，2004年开始入行动画行业，目前在迪士尼动画工作室担任美术总监、环境设计师，曾在网飞担任设计总监。
Medrhdad Isvandi作品
#《疯狂动物城》美术手稿 #
《疯狂动物城2》上映至今还不足一周，相关美术设计稿还未曝光，下面带来 前作百幅美术手稿＆设计理念的详尽分享，在那个还未有AI绘图的年份，这些手稿弥足珍贵！
前作《疯狂动物城》的美术指导是Matthias Lechner，其 主导了全片概念和视觉体系，缔造了一座充满奇迹的城市，下面来看看他如何从无到有设计出《疯狂动物城》。
2012年1月，Matthias Lechner接到迪士尼的电话：导演Byron Howard、编剧Jared Bush和制作设计师Dave Goetz向他介绍了他们的电影概念，名为“Savage”（后来变成了“疯狂动物城”），一部动物电影，但有一个转折点： 人类从未存在过，而是动物进化出了人类的能力，并且他们建立了一个由动物建造的城市供动物们居住。
下面两张图是Matthias Lechner为这部电影制作的最初的插图。
以Matthias Lechner为首的美术团队进行了大量的研究，动物会更喜欢什么样的建筑风格。他们发散思维，探索了一些更离奇的概念，但很快意识到 必须在“人类”和“动物”（意味着有机、自然、富有创意）之间找到恰到好处的平衡。他不想让这个环境看起来太奇怪和科幻，以至于观众无法轻松地与影片产生共鸣。
这是第一批图像之一（如下所示），在这个图像中Matthias Lechner感觉这个城市开始看起来可信。一些建筑像岩石形成，一些建筑看起来具有历史感，自然环境与城市环境融合在一起， 不同动物的尺度各不相同——它看起来像一个混乱但真实的城市。
但制作团队还是希望这种架构能 保持独特性——这始终是一个微妙的平衡。
在电影的早期版本中，制作团队想象了一个互联网出现之前的时代，兔子们在行政部门工作……
下图是一个早期版本的《疯狂动物城》政府大楼。
在市长办公室前面的走廊里，使用了树形支撑梁的想法(图4)。
图7中的有机物水平也用在了最终的警察大楼。
以下是“金棕榈酒店”的第一版设计。这个设计的理念分为两个部分：一个是位于“撒哈拉广场”中间的棕榈形状的酒店，另一个是“雨林区”的冒烟树形结构。
注意柜台周围的坡道，它允许小动物达到一个舒适的台面高度。
左边的东西（如下所示）是一个毛皮烘干机。
佐治亚州的主要火车站。
内部后来进行了改变，但彩色玻璃窗得以保存。
一个早期的设计，Zootopia作为一个“全球”的城市，使Matthias Lechner能够使用大量的欧洲建筑（这个灵感来自于柏林的“安哈尔特火车站”）。
市长的助手Bellwether在市政厅的办公室。
这个杯子是市长送的礼物。
一捆便利贴，你可以在Bellwether的办公室找到。
一些警察局的设计方案。
下图是Clawhauser的专用信箱（在大厅里坐在桌子后面的猎豹）。
监狱的设计。朱迪是一名坚强的警察，而尼克从看守所逃脱了~
尼克橙色的服装是监狱服。
街灯的灯泡是那种你会在圣诞灯串上找到的类型。有些东西在制造上有最小的限制，所以在这个小社区里它们看起来显得很大。
在这个场景中，狐狸尼克正在躲避兔子霍普斯，但当他转过身时，他注意到有人在偷窥他。
“Chez Cheez”是一家快餐店。
“兔窝镇”的设计。
下面一张中画了200只兔子。
你能看到下面图中的“龙猫”吗？
尼克醒来时在其中一个兔子屋内，被这么多兔子包围，感到非常不舒服。
这是那个包，朱迪的爸爸在火车站拿着它，当他给她递上防狐狸的物品时。
雨林区。
尼克以前住在雨林区的一个漏雨的公寓里。
蒸树的结构概念逐渐从蘑菇形演变到树形。
从最初的草图到最终设计。
"撒哈拉广场" 动物的区域。
“棕榈酒店”位于沙漠中心的绿洲。
因为许多动物是夜行性动物，这里是《疯狂动物城》的夜生活场所。
在“冰川城”里，建筑物是用冰和雪建造的。
北极熊科兹洛夫曾是这个地区的大毒枭，Matthias Lechner尝试为这个冰天雪地的餐厅内部使用意外的暖色调。
Matthias Lechner画车的时候非常开心，他希望 《疯狂动物城》里的交通工具和它的居民一样多样化。
其中一些汽车是由著名汽车设计师J Mays设计的。
这家医疗诊所曾经是通往一个非法游乐园“狂野时光”的秘密入口。
曾经有一个供掠食者使用的贫民区。涂鸦起到了色彩点缀的作用，使其不那么单调。
尼克的家人以前在“快乐镇”刚建的时候在这里开了一家西装店。（见下面右边的广告牌）
“狂野时代”曾经是尼克·怀尔德建造的一个室内游乐园——一个让掠食者可以遵循其本能（至少部分地）的地方。
Matthias Lechner设计了许多“疯狂时光”的变体（以下是前后对比图）
在下面的两张图片中，你可以看到通往上面小诊所的秘密入口，它与下面的大仓库相连。
以下一系列图展示了“野性时刻”中不同临时搭建的捕食者专用游戏。美术团队设计并建造了这个地方，内外都经过精心设计——最终它被剪辑出了电影。故事的发展非常自然，大多数设计并没有出现在屏幕上，但只要每次故事都有所进步，就不会像听起来那么令人沮丧。
尼克是“狂野时光”的所有者，并且他的办公室就在“咆哮过山车”的后面。
尼克的一个朋友是一只叫霍尼的雌性獾，她相信一个“羊的阴谋”。
电影的高潮部分设定在一个大型体育场内。
最终动作场面的背景是一场类似奥运会开幕式的精彩表演，Matthias Lechner想象了一场关于Zootopia起源的表演。
Matthias Lechner最后设计的是在主城镇广场上的一场羚羊音乐会。
如果你有一天去访问Zootopia，这张地铁图可能会派上用场……
以上是Matthias Lechner在前作《疯狂动物城》中的相关美术设计。 以上这些证明，优秀的美术设计不仅是视觉呈现，更是深化主题、丰富叙事的有力工具。
正如“天下大事，必作于细”所说，在分工高度细化的迪士尼动画工作室，每个设计师聚沙成塔，最终创造出一个完整而可信的《疯狂动物城》世界。
今天的内容就到这啦！三连走起~
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